Iker Gómez Featured

Profesor de Danza Contemporánea
Comienza sus estudios en el País Vasco dividiendo su tiempo entre la Universidad de Bellas Artes y el Estudio de Danza. Completa su formación con un postgraduado en el Institut del Teatre de la Diputació de Barcelona donde pasa a formar parte de la compañía del Institut-ITDansa. Durante cinco años, desarrolla su carrera como bailarín profesional en teatros europeos como el Ballet Nacional de Suiza o el Regensurg Tanztheater, teniendo oportunidad de trabajar con coreógrafos internacionales de diferentes estilos como Jiry kilyam, Stjin Cellis, Rui Horta, Wim Vandekeybus o Jo Stromgrem, entre otros. Motivado por la inquietud de conocer nuevas tendencias y estilos coreográficos, abandona la estructura de los grandes teatros para saltar al mercado europeo de las compañías freelance.
En este nuevo marco comienza a trabajar estrechamente con los coreógrafos y directores, empezando así a enfocar su carrera hacia la dirección escénica, la coreografía y las artes audiovisuales. En este periodo, centra su trabajo en investigar y profundizar la doble perspectiva que le aporta el movimiento de la cámara, desarrollando posibilidades cinematográficas, que aplicadas a la composición coreográfica, le permiten enmarcar la danza, el teatro y la acción en escena en un nuevo espacio y contexto. Funda el estudio de video Digital Video Dance Art, especializado en artes escénicas, con el que ha realizado hasta la fecha 34 proyectos, siete de ellos, como Attention o Meat Market, para otras compañías profesionales. En el 2005 se convierte en el asistente coreográfico y colaborador de la compañía suiza Marcel Leeman Physical Dance Theater.
En dicha compañía empieza a desarrollar un trabajo de creación basado en el teatro físico y comienza a interesarse por el movimiento que surge de la acción psicológica. A finales del 2006, regresa a España y pasa a formar parte de AREAtangent, plataforma de creadores con sede en Cataluña donde encuentra el apoyo y sustento logístico para poder continuar su carrera y trabajo como coreógrafo emergente.
En octubre del 2007 la EADC 07 le concede una subvención a la investigación con la que realiza un análisis de la corriente Dadaísta aplicada a la danza, el movimiento y la video-coreografía.
DADÁ en la danza. Tras la presentación de las piezas Sexstrasse y Mi Mulholland Drive , el Festival de Temporada Alta, el Teatre Mercat de les Flors y AREAtangent se convierten en coproductores junto al soporte de La Caldera de la pieza ABSURDO.
Dicha coproducción se inicia como apuesta por el apoyo a la cantera de los nuevos coreógrafos. ABSURDO formó parte del ciclo Jóvenes Coreógrafos Europeos 08. Como muestra de uno de los trabajos de danza más relevantes del panorama español, ABSURDO fue seleccionado para la Muestra Internacional de Programadores 08 que organiza el Instituto Cervantes. ABSURDO fue seleccionado para el Circuito Interautonómico de Danza de la Red de Teatros Alternativos 08. En octubre 08 estrena una nueva pieza escénica en el Festival TNT. La Danza del Cisne- el ballet en miniatura, una coproducción del Centro de Artes escénicas de Terrassa, AREAtangent y el soporte del CCG-Centro Coreografico Galego, La Casa Encendida y el Aula de Danza de la UAH. Artista invitado en el II Encuentro Iberoamericano de Video Creación – Videofronteras que organiza ARTEA y la Facultad de Bellas Artes de Cuenca. Recientemente recibe una de las la Pasantias de investigación de Las Malqueridas, para desarrollar una técnica de improvisación basada en las energías de congelación, evaporación y sublimación del movimiento.