Se ha emitido por la Universidad el documento que regula el procedimiento para la modificación en el caso que sea necesario de las guias docentes, adaptando las formas de evaluación para favorecer la finalización del calendario académico.

Fuente: El independiente

Los campus públicos de Andalucía, la Universidad de Navarra y la Universidad Rey Juan Carlos habían hecho pública esta decisión esta mañana.

El ministro de Universidades, Manuel Castells, ha trasladado este jueves a las comunidades autónomas en el marco de la Conferencia General de Política Universitaria que no considera oportuno reanudar las clases presenciales en lo que resta de curso debido a la incidencia de la pandemia del coronavirus.

El Ministerio hará público un informe en el que informará acerca de los siete puntos de conclusiones. A pesar de que las universidades tienen autonomía, fuentes de la reunión han declarado para El País que creen que todas o prácticamente todas asumirán las indicaciones del Gobierno.

Todos los campus públicos de Andalucía, así como la Universidad de Navarra y la Universidad Rey Juan Carlos habían anunciado anteriormente que tomaban esta decisión. «Se va a realizar un análisis de asignatura por asignatura y competencia por competencia», ha indicado a través de un comunicado la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid. 

Asimismo, los rectores de las universidades públicas de Andalucía y el consejero de Economía de la región habían acordado esta mañana que prepararán «con la mayor celeridad posible un marco general de contingencia», para que se puedan entregar las prácticas a través de las plataformas digitales de las que disponga cada centro y establecerán mecanismos de evaluación y guías docentes, así como la adaptación del calendario académico y el desarrollo de los TFG y los TFM.



A través del enlace que te dejamos la Dr. Tamara Rojo impartirá clases magistrales a las 12:00 hrs de lunes a sábado https://bit.ly/3b4TYHo  través de los canales del English National Ballet de Facebook o Youtube. A partir del día 21 de marzo el Alcalde de Londres ha decretado el cierre del English National Ballet por lo que será imposible realizar estas clases en el estudio de danza. El lunes 23 a través de todos los canales digitales de la Compañía londinense,se realizará la ultima de las clases en el estudio y en los próximos días se publicaran una serie de tutorales y de ejercicios de mantenimiento para bailarines realizados por la propia Tamara Rojo, con vistas a mantener activos a todos aquellos bailarines que quieran seguirla. Te invitamos a que sigas estos videos que seguro que serán de tu interés.

En los días siguientes puedes seguir el entrenamiento ofrecido por Tamara Rojo a través de este enlace Clase de ballet en la cocina de Tamara Rojo https://cutt.ly/3tnhK6w--
Subscribe for regular ENB films ► http://bit.ly/ENBSubscribe Watch more ENB films ► https://www.youtube.com/enballet
Este es el mensaje del Día Internacional del Teatro, ante la contingencia del CORONAVIRUS el Instituto Internacional de Teatro, ITI UNESCO, ha tomado la determinación y la responsabilidad de suspender todas las actividades presenciales por esta importante efeméride. No obstante no se ha querido dejar pasar un importante día sin que llegue a todas partes del mundo, un mensaje de esperanza, apoyo, y continuidad de las Artes del Espectáculo como bien precisado de la Humanidad.
El mensaje en castellano fue leído por la Doctora en Artes y Humanidades Liuba Cid (España), Académica de las Artes Escénicas de España, Directora de escena y dramaturga, Directora del Departamento de Danza-Teatro del Instituto Universitario de la Danza "Alicia Alonso".


Jueves, 26 Marzo 2020 09:57

Clases de baile en 'streaming'

Un alumno doméstico sigue la clase de zumba de Carlos Palacios por las redes. 


Ahora se siguen los pasos del profesor del gimnasio a través de una pantalla. Cualquiera diría que Rajoy fue un visionario.
Recuperado de https://www.elperiodico.com/es/onbarcelona/a-la-ultima/20200316/clases-baile-streaming-7892448

Abel Cobos

LUNES, 16/03/2020 | ACTUALIZADA 17/03/2020 - 15:23

 

Equipado con tu chándal, bambas de deporte y esterilla, listo para hacer zumba. Empieza la música y la voz del profesor te anima: “Hoy es una clase especial, ¡pero no menos dura!”, advierte. Los movimientos, frenéticos, te van dejando sin aliento desde el minuto uno. Por si no te costase suficiente seguir sus pasos, de golpe, la imagen se congela y cuando vuelve, te has perdido en la coreografía. ¿Es un holograma? No, es una clase en los tiempos del coronavirus: por streaming.

 

Es la última moda para aligerar la cuarentena, cambiar el gimnasio por el salón de tu casa y el profesor, por una pantalla. Cualquiera diría que Rajoy fue un visionario. El instructor de zumba Carlos Palacios (@cpalapt, en Instagram) es uno de estos profesores virtuales que hablan a sus alumnos desde el salón de su casa. “La clase se retrasará un poco, que estoy teniendo algunos problemas técnicos”, explica unos minutos antes de arrancar.

 

Mientras arregla la sincronización de música y altavoces, sus alumnos van hablándose por el chat del directo de YouTube, la plataforma en la que ha decidido ofrecer sus clases a tiempo real. Casi 100 personas conectadas, indica el marcador. “¿Listos?”, grita mientras empieza con los primeros pasos.

 

Un centenar de alumnos virtuales

 

Desde su casa, Carlos (un tocayo de Palacios), lo sigue. “Lo bueno es que aquí si me canso puedo descansar sin que me regañe”, confiesa. A medida que avanza la clase unos diez espectadores se desconectan. “Bueno, parece que no todos tienen ganas de acabarla y se han ido al sofá antes de tiempo”, explica Carlos, sudado y en chándal, mientras aprovecha para beber agua entre canción y canción.

 

El instructor decidió empezar estas clases para amenizar la cuarentena. Ya que han cerrado las academias y centros en los que enseñaba, no quería que sus alumnos se pasasen toda la reclusión en modo sedentario. "Zumba es una forma divertida de hacer ejercicio, y aunque mis compañeros de piso están con pesas haciéndolo ellos solos, a mí me motiva tener a mi instructor que me guía y acompaña durante el deporte”, añade Carlos, jadeante cuando decide acabar unos minutos antes que el profesor. “Normalmente ya me cuesta seguirle el ritmo, así que como no me ve…”, se justifica.

 

La de Carlos Palacios no es la única iniciativa en streaming. El perfil de Facebok del estudio de danza gaditano Bailates (www.facebook.com/Bailates) está haciendo clases de baile a través de esa red social. En Barcelona, además, muchas escuelas han adaptado el modelo clases virtuales para sus estudiantes. Por ejemplo, Así Se Baila Dance School (www.asisebaila.com), Le Danse (ledanse.es) o Dance Emotion (www.dancemotion.es), entre otras, están contribuyendo a facilitar al #QuédateEnCasa. A medida que avanzan los días, surgen más y más profesores dispuestos a enseñarnos desde su salón. Y, gracias, porque la cuarentena se pasa más fácil si no tenemos que renunciar a nuestros hobbies.

 

Jueves, 26 Marzo 2020 10:39

La clase de Instagram de Debbie Allen

Recuperado de New Your Times 
La clase de baile en vivo de Debbie Allen en Instagram. Crédito ... Amy Lombard para The New York Times



¿Pueden ayudar los rollos de cadera? Encontrando Uplift en la clase de Instagram de Debbie Allen

Nuestro escritor no había pensado mucho en la diversión o la alegría, o en la obscenidad que surge de un ritmo funk. Pero la señorita Allen sí.


Por Melena Ryzik    26 de marzo de 2020, 8:00 a.m. ET 

                                                  

Era un miércoles gris por la tarde cuando subí a la azotea de Brooklyn, balanceé mi teléfono con cuidado sobre una tina de alquitrán y una baranda de chimenea, y comencé a bailar.

Debbie Allen estaba guiando mis movimientos. "Dirígete a la derecha, a la izquierda", dijo calentándose, mientras criticaba el tema de "Fama". La Sra. Allen, coreógrafa, directora, productora y actriz, hace los últimos tres en "Anatomía de Grey", estaba en su estudio en la Academia de Danza Debbie Allen en Los Ángeles. Con sudaderas negras sueltas y una gorra blanca, estaba ejecutando su primera clase de baile de Instagram Live. Duró una hora, y más de 35,000 personas sintonizaron. "¡Te veo, Ellen Pompeo!" le gritó a la cámara.  

Los movimientos fueron en su mayoría básicos: toboganes y dos pasos que no estarían fuera de lugar en una boda. Pero la aspiración era conectarse a una escala mucho mayor. "Dale algo al mundo", dijo con un movimiento, mientras retrocedía un pie y extendía los brazos extendidos hacia adelante, en un gesto de generosidad. Levanté los brazos al cielo.

Un piso debajo de mí, mi departamento, posiblemente demasiado pequeño para mi familia de cuatro en un buen día, estaba lleno de ansiedad. Mi hijo de 3 años y su niñera estaban enfermos, con síntomas alarmantes que de alguna manera no justificaban hacerse la prueba, dijeron nuestros médicos. Nos pusieron en cuarentena, no obstante. (Una semana después, se sentían mejor, pero todavía estábamos encerrados en el interior).

Luego estaba todo el escenario de trabajar desde casa mientras corría de repente en la escuela preescolar, con mi esposo trabajando dos veces en una industria, restaurantes y servicio de alimentos, que fue uno de los más afectados. Y la perspectiva, por supuesto, de que todo esto continúe, sombríamente, durante meses. Somos afortunados, sobre todo, tenemos trabajos, seguros y un sistema de apoyo, pero aún así fue una embestida.

Los movimientos de cadera no parecían que pudieran ayudar. Y todavía. "Hay una fiesta en tu sala de estar, en tu baño, donde sea que estés", lamentó Allen. "¡Ponga sus manos juntas!" En un momento de pánico, cuando todos estaban enfocados en la supervivencia, solo soportando, no había pensado mucho en la diversión o la alegría, o en la obscenidad que surge de un ritmo funk. Pero la señorita Allen sí.

En el techo, estaba solo, misericordiosa y sorprendentemente, con una vista entrecerrada del horizonte de Manhattan. Mientras la Sra. Allen se movía de un golpe hacia atrás a un deslizamiento, con una banda sonora de Bruno Mars, Chaka Khan y Beyoncé, noté que las flores de cerezo estaban floreciendo en un árbol alto en el patio de un vecino. Las aves viajaron en formación por encima de mí. Hubo una sensación de liberación: ¡la naturaleza! - y la confianza que viene al elegir mover un cuerpo, activamente, a través del espacio. Me sentí, por primera vez en días, esperanzado.

"Eso me hace muy feliz", dijo Allen, cuando la llamé unos días después para hablar sobre la clase. “Podemos detener la entrevista ahora, se trata de esa idea allí mismo: en paz y confianza, sintiendo que vamos a estar bien. Ese es el objetivo ".
"Podría llorar en este momento", agregó, y pude escucharla llorar. "Porque sabes, todos tenemos que hacer lo que podamos, y esto es lo que puedo hacer".

Esa primera clase, archivada en Instagram , ahora tiene más de 105,000 visitas, con muchos comentaristas asombrados por participar, calificándola de una experiencia de la que de otra manera nunca estarían al tanto. El hecho de que miles de personas lo siguieran también le da una doble distinción: es comunal enrarecida, como prácticamente una fiesta con Michelle Obama en el feed de DJ D-Nice . No importa su velocidad, ahora hay un profesional de baile en línea para usted: el coreógrafo pop Ryan Heffington (que ha creado bailes para los videos de Sia y FKA Twigs) también está enseñando en Instagram .         

La Sra. Allen ha planeado lecciones para los miércoles, cuando dirige, una clase de salsa fue su último giro, y los sábados, cuando le da espacio a su personal para enseñar a los niños. La idea se le ocurrió hace un par de semanas, el día que cerró temporalmente su academia de baile, que atiende a unos 300 niños y miles más en eventos únicos.

"Estaba sentada con mi personal, inventando mi palabrería", dijo. "Y decidí que iba a hacer una clase en Instagram".

"Todos van a estar tan embotellados, y se sentirán comprometidos e inseguros, y sin saber lo que va a pasar", agregó. “Pero siempre digo que hay luz en la pista de baile. Llamo a mi academia de baile mi iglesia. Es una cosa muy espiritual, unirnos, empujar, sudar y seguir arando ”.

Su personal la ayudó a configurarlo: la Sra. Allen nunca había hecho algo así antes, y había los problemas técnicos que lo acompañaban. En un momento de esa primera clase, sonó su teléfono. Quejándose - "¿Quién me está llamando ahora? ¡Vete!" - se apresuró hacia una computadora portátil para apagarla, lo que tardó más de lo que debería. ("Voy a adquirir conocimientos tecnológicos después de esta experiencia", dijo más tarde. "Pensé que apagué todos los dispositivos. ¿Su teléfono está sonando en su computadora? Vamos. ¡Ya es suficiente!")

Luego regresó a su lugar frente al espejo y su paso gira. Pensó más en su lista de reproducción para la clase, dijo, que en la coreografía. "Fue en el momento", dijo. "Nada fue ensayado".

Al igual que millones de artistas en todo el país, Allen ha visto cambiar su trayectoria profesional debido al coronavirus. La filmación de "Grey's Anatomy" se suspendió el mismo día que cerró su estudio, y el Festival Internacional de Danza de Los Ángeles , un gran evento de 16 días que estaba creando con el productor Nigel Lythgoe ("So You Think You Can Dance" ), que estaba programado para abril, está en espera. "Habíamos trabajado durante dos años", lo planeó, dijo.

"Cuando cerré mi estudio, les di a todos el salario de una semana", agregó, "y ahora estoy tratando de averiguar: ¿Cuál es el nuevo modelo?" Las clases en línea pueden influir en eso, pero por ahora, las suyas son gratuitas.

“Lo haré todo el tiempo que sea necesario”, dijo, “hasta que me digan que no puedo. Incluso si me dicen que no puedo conducir hasta mi estudio, puedo hacerlo en mi patio si es necesario ”. Se imaginó una clase de tap, flamenco, acrobacias al estilo del Cirque du Soleil. "Vamos a seguir adelante".









La fotógrafa Julieta Cervantes pasa algo y se empuja en casa con su novio, Miguel Goodbar, y su cachorro, Pablo. Crédito ... Julieta Cervantes para The New York Times
Recuperado de New York Times  https://www.nytimes.com/2020/03/24/arts/dance/yvonne-rainer-do-it-yourself-coronavirus.html?action=click

Por Brian Seibert   24 de marzo de 2020

Al igual que muchas personas en todo el mundo, la coreógrafa venerada Yvonne Rainer no está saliendo mucho de su departamento en estos días, aparte de lavar la ropa en el sótano. Pero eso no le ha impedido hacer bailes.

Lo sé, porque su último esfuerzo es culpa mía, se podría decir. Le había pedido a Emily Coates, colaboradora frecuente de la Sra. Rainer, que enseñara como invitado algunas de las coreografías de la Sra. Rainer a los estudiantes en mi clase de historia de danza en Yale. Cuando supimos que la clase de repente solo estaría en línea, la Sra. Coates le pidió a la Sra. Rainer una adaptación apropiada para la situación, y ella proporcionó una. Ella lo llama "Pasar y empujar mientras está confinado a un pequeño apartamento".

Es un ejercicio de historia de la danza, pero se me ocurrió que podría ser una diversión para las personas que ahora están encerradas en casa; Es algo que cualquiera puede intentar, con cuidado. Ms. Rainer estuvo de acuerdo. Así que aquí puedo presentar su primer baile para los socialmente aislados.

Lo que adaptó proviene de "Terrain", su primer baile largo, realizado en 1963. La Sra. Rainer y algunos amigos habían fundado recientemente Judson Dance Theatre, un grupo innovador que cuestionaba las suposiciones de lo que podría ser el baile. Un aspecto importante fue la inclusión de actividades cotidianas y tareas de juego, a menudo organizadas en listas y cuadros detallados, que luego se denominaron puntajes. (Puede encontrar muchos de ellos en su libro "Work: 1961-73", publicado recientemente por Primary Information ) . 

Yvonne Rainer revive su baile del 'Monstruo del colchón'

En una sección de "Terreno", por ejemplo, los artistas pueden elegir entre dos actividades: caminar y quedarse quieto. Esta es la sección que la Sra. Rainer ha adaptado para las circunstancias actuales y los espacios confinados.

Las reglas, como las describió recientemente por correo electrónico, son bastante simples. Puedes caminar, en cualquier dirección, o puedes pararte. Suponiendo que haya dos o más personas, una persona que se pare debe permanecer estacionaria. Alguien que elige caminar puede caminar lo más cerca posible de la persona de pie sin tocarla; eso es "pasar". O el caminante puede optar por chocar, ligeramente, con la persona de pie; eso es "empujar", y puede liberar a la persona de pie para volver a ponerse en movimiento.

Ms. Rainer ha agregado otras opciones. Si hay una silla estable y liviana disponible, puede sentarse o pararse sobre ella. Un caminante también puede hacer que un stander se siente. O dos caminantes fuertes podrían llevar a una niñera en una silla. O alguien que está sentado en una silla podría ser derribado.

"Si estás aburrido de caminar", agregó la Sra. Rainer, "puedes pararte en la cama". O caminar a través de él, sin romper el paso. Lo mismo ocurre con el "sofá, la mesa y los muebles sobre tapizados".

Si estás solo, todavía hay opciones. Al elegir caminar solo, puede empujar un mueble. Puede envolver su cuerpo alrededor de esos muebles o levantar y dejar objetos o, por ejemplo, lavarse las manos, nunca con demasiada frecuencia ahora, todo mientras mantiene un ritmo de caminata constante, lo cual, subrayó la Sra. Rainer, es "el pilar de todo el conjunto empresa."

"Una vez que te quedas quieto, se acabó", dijo. Pero esa es solo una opción; ella ha provisto otro para sacarte de esa rutina. Aunque la partitura, como muchos bailes posmodernos, no requiere ningún acompañamiento musical, puede responder a los ruidos en su entorno. "Puede elegir entre varias señales verbales de la radio o la televisión para volver a ponerse en movimiento, como 'virus' o 'pandemia'". La alta frecuencia de tales señales debería evitar el estancamiento prolongado.

Evitar el aburrimiento es una razón para tener opciones. Eso también era cierto en los días de Judson. En el original "Terrain", la caminata y la posición de pie contrastaban con los movimientos más atléticos y convencionalmente virtuosos de otros bailarines en la pieza. La idea de caminar y pararse era, en palabras de la Sra. Rainer, una "intervención inesperada", una pequeña "mosca en la pomada". Era una forma de romper las expectativas: un objetivo central en todo el trabajo de la Sra. Rainer.

En esta adaptación, explicó, "la repetición de la figura que camina se ve interrumpida por el aparente intento del artista de utilizar maniobras inusuales e inoportunas para negociar un mueble voluminoso". Si encuentra esa interrupción divertida, eso es completamente consistente con la estética de la Sra. Rainer.

Pero la repetición, el ritmo constante de caminar, la zancada constante, sigue siendo importante. Es una versión de la "continuidad no reflejada" que la Sra. Rainer introdujo en su trabajo seminal de 1965 "Trio A", que conecta muchas acciones dispares con el mismo peso y énfasis, el mismo nivel de energía. Por mucho que el trabajo de la Sra. Rainer en la década de 1960 evitara las expresiones convencionales de virtuosismo, como saltos sobrehumanos y giros de vueltas, esta "continuidad no reflejada" era, dijo, "una nueva posibilidad de virtuosismo".

Todavía lo es, y es más difícil de lograr de lo que parece, incluso en la forma inicial de este puntaje adaptado. Pero es fiel al espíritu de Judson y al amor de la Sra. Rainer por la "fisicalidad no mejorada" que cualquiera pueda probarlo.

El puntaje implica un riesgo físico, por lo que la Sra. Rainer aconseja precaución. Ella misma no ha intentado la nueva versión. "A los 85 años, dudo si podría subir y bajar de una cama o sofá con la agilidad que exige mi puntaje", dijo. "¡Pero déjame perderme en la calle!"

A la Sra. Rainer no le importa si haces tus propias adaptaciones. Solo "asegúrate de que las reglas sean claras y estrictas para que puedas cumplirlas sin que te vuelvas loco", aconsejó. Lo más importante, ella dijo: "Diviértete".

Si te grabas haciendo el baile, publica un enlace a tu video en los comentarios (Twitter o Instagram funcionan mejor), o Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.">envía un enlace a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.">Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. . Asegúrese de ajustar su configuración de privacidad para que el enlace sea visible para las personas fuera de su red. Podemos incluirlo en un artículo de seguimiento.

 

 





Aqui te dejamos esta noticia que en medio de la crisis del Coronavirus puede ayudar a la motivación de tu carrera profesional


https://cadenaser.com/programa/2018/11/13/el_faro/1542134774_409102.html

Su familia siempre le inculcó el amor hacia el arte y, tras pasar por la escuela de Víctor Ullate, su carrera ha alcanzado una dimensión internacional como intérprete freelance.  Ha trabajado en el Ballet de la Ópera de Burdeos, en el Ballet de la Ópera de Roma y ha interpretado Iván el Terrible en el Palacio Estatal del Kremlin. Sobre el tema de la madrugada, los pies, Yebra asegura que "le ayudan a tomar impulso, aunque procura tenerlos en el suelo.
Alrededor de todo el mundo, muchas son las Compañías de Danza que han cesado su actividad ante la crisis del coronavirus. Ante esta situación las nuevas tecnologías de la comunicación se han convertido en herramientas útiles que son utilizadas ahora como medios de compartir información sobre sus métodos de entrenamiento para mantener su actividad en estos días de confinamiento.
Aqui puedes encontrar algunos links donde puedes mantenerte entrenado durante estos días, en este articulo que hemos recuperado del New York Times.

Los bailarines aún necesitan clase diaria. No Barre? Solo agarra una silla.

Nos comunicamos con el  American Ballet Theatre y el New York City Ballet para ver cómo las compañías mantenían a los bailarines en forma y juntos.


Carlos López, maestro de ballet del American Ballet Theatre, enseña una clase en línea desde su apartamento en Chelsea usando Zoom. Crédito ... Celeste Sloman para The New York Times

Por Gia Kourlas 

  •                                 25 de marzo de 2020

"¿Estamos sudando un poco?" dijo el maestro de ballet Carlos López inclinándose hacia delante y mirando hacia la pantalla del ordenador. Encima de su imagen había una fila de cuadrados en movimiento: videos en miniatura de bailarines del American Ballet Theatre, esperando que él diera instrucciones para el próximo ejercicio.

Esta es una clase de compañía en la era del coronavirus.

Aislamiento social o no, los bailarines de ballet necesitan clases diarias, con enfoque en la postura y la forma. Para un bailarín profesional, la clase de compañía es una forma de chequear el cuerpo y prepararlo para el día a día. Es un ritual matutino vital y una práctica grupal: bailar con los demás es una forma de crecer.





























*La pantalla de la computadora del Sr. López muestra a la bailarina del Ballet Theatre Courtney Lavine, que estaba tomando la clase en un alquiler de Airbnb fuera de la ciudad. Crédito ... Celeste Sloman para The New York Times


“Tu cuerpo se alinea; tu cerebro se alinea ", dijo Craig Salstein , un ex solista de Ballet Theatre que enseña una clase de compañía en línea para miembros del New York City Ballet. Y hacerlo juntos es importante. "Es como una orquesta entera tocando un acorde todo al mismo tiempo", dijo.

En general, la clase de ballet comienza en la barra, con una progresión de ejercicios que comienzan con plies y tendus que movilizan los pies, piernas, brazos y espalda. Luego viene el trabajo adagio, o movimientos y equilibrios sostenidos más lentos, sin la ayuda de una barra. Finalmente, hay saltos, grandes y pequeños, y combinaciones que hacen que los bailarines se muevan a través del salón.

¿Cómo funciona esto en casa? El trabajo de barra se puede hacer con el apoyo de una silla o mostrador, pero a medida que avanza la clase, el desafío es el espacio, es decir, la vida en un apartamento. "Estoy enseñando la clase desde mi sala de estar, y tengo que hacer que el ángulo funcione para poder demostrar", dijo López. "Pero lo bueno es que si puedo hacerlo, ellos pueden hacerlo".



































El bailarín Principal del Ballet Theatre Herman Cornejo, tomando la clase del Sr. López en su casa en el Bronx. Crédito ... Maria Jose Lavandera.

La aplicación Zoom, que utilizan las compañías de danza y las escuelas, no puede ayudar con los problemas de espacio, pero permite algo igual de valioso: los maestros pueden ver bailarines y ofrecer estímulo y correcciones. Y eso, dijo López, mantiene a un bailarín aislado. "Si tienes en el fondo de tu cerebro la idea de que alguien te está mirando, simplemente cambia", agregó. "Tú cambias."

Y puede ser extrañamente social. Unity Phelan, solista de City Ballet, dijo que una de las mejores partes de la clase es cuando todos firman, y puedes escuchar fragmentos de voces. También le gusta echar un vistazo a los apartamentos de sus colegas: "Es como si tuvieras un recorrido de MTV por su cuna", dijo, y "sentir que la comunidad nuevamente es muy divertida".

¿La única regla? Una vez que comience la clase, ponga su computadora en silencio.

"Lo que me gusta de la video conferencia es que puedo ver a los bailarines y pueden interactuar conmigo", dijo López. “Los conozco muy bien y ellos conocen mis clases. Estoy haciendo esto por ellos, obviamente, los bailarines necesitan moverse, necesitamos hacer ejercicio, pero también me está ayudando. Te levantas por la mañana y yo digo, OK, déjame preparar la clase ".

El Sr. López no es completamente nuevo en la tecnología: dio una clase usando Zoom para una escuela en New Hampshire el año pasado. Después de que Ballet Theatre anunciara a sus bailarines que la compañía iría a un despido, se ofreció como voluntario para mantener sus clases de compañía. (Inicialmente, dijo que esperaba alquilar un estudio, pero esa idea fue abandonada rápidamente). Su primera clase en línea, el 15 de marzo, fue tomada por cuatro bailarines. A mitad de semana, estaba en los dos dígitos.

"Nos sorprendió mucho lo bien que funcionó y cuánto nos levantó el ánimo", dijo. “Solo viendo a todos hablando y viendo sus caras. Fue muy abrumador con todas las pantallas pop. En un momento yo estaba como, ¿dónde estoy yo No me veo a mí mismo. 

Antes de la pandemia de coronavirus, dijo, no veía un futuro en la tecnología para la clase de baile. "Quieres poder sentir lo que la persona frente a ti está pasando y sintiendo", dijo. “No se trata solo de la técnica. Pero estamos en una situación extrema, y sea lo que sea que pensé hace unos meses, no puedo pensar lo mismo ”.

López dijo que también ha recibido solicitudes para enseñar en Instagram. Muchos bailarines, incluidos Tiler Peck y Ashley Bouder del City Ballet, ya lo están haciendo. (Las clases de la compañía Zoom del Ballet Theatre, con las que ABT Studio Company, la JKO School y Juilliard, entre otras, también están experimentando, requieren un enlace y son solo por invitación).




Gonzalo García del City Ballet, tomando la clase de Craig Salstein Crédito ... Ezra Hurwitz                        Unity Phelan de City Ballet, también tomando la clase del Sr. Salstein Crédito ... a través de Unity Phelan

Y la explosión de clases de movimiento en Instagram en respuesta a la pandemia va mucho más allá del ballet. Las clases las ofrece Merce Cunningham Trust, freeskewl , donde los maestros especializados en prácticas más experimentales pueden pagarse a través de Venmo, y los bailarines de Martha Graham Dance Company. James Whiteside, del Ballet Theatre, ofrece el Pump Party de los 80 de Jim Fonda (es una delicia aeróbica vintage y para cualquier cuerpo dispuesto) y también enseña ballet con su compañera la bailarina principal, Isabella Boylston, usando el hashtag # TheCindiesBalletClass .   

Durante una semana reciente, la Sra. Bouder transmitió su clase desde el Manhattan Movement & Arts Center en la calle 60; participaron bailarines de compañías como Les Ballets Trockadero de Monte Carlo y Dance Theatre de Harlem, espaciados a una distancia segura en el estudio. Esas clases están disponibles para ver en su canal de YouTube . 

Pero entonces todo cambió; el estudio ahora está cerrado, entonces ella está enseñando desde su departamento. "Quiero ofrecer lo que pueda", dijo Bouder , "y lo que puedo ofrecer es clases de ballet y clases de entrenamiento".

La Sra. Peck, que está en Bakersfield, California, con su familia, enseña de lunes a sábado, con una clase de acondicionamiento los domingos. (Su madre, Georgia Peck, dirige Bakersfield Dance Company, donde la Sra. Peck comenzó a enseñar cuando era joven.) No puede ver a sus alumnos en tiempo real, pero incluyen niños y adultos, y los alienta a etiquetar. sus videos de ellos mismos tomando su clase en # TurnItOutWithTiler .

Luego puede abordar problemas técnicos, como la colocación correcta del pase, en el que la pierna de trabajo está doblada para que los dedos caigan en el rincón justo por encima de la rodilla. Ella ha visto demasiados que flotan debajo de la rodilla.

"Me vuelve loco", dijo Peck en una entrevista. "Estoy como, 'Cuando tienes 80 años, puedes tener un día pasado tan bajo, pero hasta entonces literalmente retomarlo '". 

Incluso su madre la llama dura.

Más allá de la claridad de su cuerpo y su instrucción verbal , que es tan escrupulosa como su baile, lo que refresca a la Sra. Peck es su intención. Sí, el mundo se está desmoronando, y no pienses que no quiere despertarse de este mal sueño, pero el ballet para ella no es frívolo, y tampoco debería serlo para nosotros. Su comportamiento puede ser alegre, pero su enfoque no tiene sentido: nos enfocaremos en el ballet durante la próxima hora, así que prepárense. 

Ella comienza la clase en la cocina de su madre, luego se traslada a la sala de estar; Esa es una elección. Ella no trabaja en el estudio de su madre porque, dijo, quiere mostrarle a los bailarines que ella es como ellos, usando lo que está disponible.




La Sra. Peck, enseñando desde su casa familiar en California. Crédito ... Myka Peck

"Estoy feliz de que esté aportando ligereza a su día, pero al mismo tiempo me lo estoy tomando en serio", dijo. “Si vamos a estar en casa, no podemos estar sentados. Eso no es saludable para nadie ".

Ella, por ejemplo, no puede quedarse quieta. También está ayudando a su madre con clases en línea para su estudio, incluida una clase de jazz, durante la cual trabajará en el baile que tenía la intención de crear durante este tiempo para el Vail Dance Festival de este verano. "Con la coreografía, este es un momento perfecto para que lo haga", dijo. “Puedo probarlo en personas. Realmente puedo conectarme con la música y no sentir que estoy perdiendo el tiempo ".

Y a diferencia de Vail, no hay presión. "Estoy en mi propia casa, no tengo ojos realmente profesionales mirándome", dijo. "Tengo un montón de niños que están ansiosos por tomar clases".

El Sr. Salstein , que trabajó con la Sra. Peck en privado cuando se estaba recuperando de una lesión en el cuello, considera que su clase es una forma de que los bailarines se relajen; Incluso incluye una sección de baile social hacia el final. Una mañana interpretó a Whitney Houston; el siguiente, Barry White. Él hace bromas y dice los nombres de los bailarines, pero todo el tiempo es meticuloso en su enseñanza. Se trata, dijo el Sr. Salstein , de fortalecerse y bailar al mismo tiempo 

"¿Bailaste, Miriam?" le preguntó a Miriam Miller después de una mermelada grupal de "Eres el primero, el último, mi todo de Barry White". La Sra. Miller, reluciente de sudor, asintió con una sonrisa.  

Lo que es más difícil en los espacios contenidos es el acto de bailar con mucho cuerpo, que es lo que generalmente enfatiza el final de la clase. Pero el Sr. Salstein también deja espacio para eso, con pasos que permiten que un bailarín se balancee y se mueva. "Creo que si incorporamos esto ahora, cuando todos volvamos al estudio, sentiremos que nunca lo dejamos", dijo.



Catherine Hurlin Aran Bell del American Ballet Theatre, tomando la clase del Sr. López. (Puede que no estén a seis pies de distancia, pero está bien; son una pareja .) Crédito ... Luc Yokoi

El Sr. López comparó la situación actual con ser herido. Una vez, tuvo que tomarse un año libre, lo que le enseñó a quitarse la vida día a día. Se diría a sí mismo que, en lugar de prepararse para un espectáculo, estaba creando resistencia; su show sería el día en que ya no estuviera herido.

"Trataré de pasar eso a los bailarines", dijo. “Ahora, si solo piensas: '¿Cuándo voy a bailar, cuándo voy a bailar?' solo te vuelves loco. Si estás herido y piensas: "¿Cuándo voy a volver?" No funcionará. Tu mente necesita estar relajada.

"Y paciencia", agregó. “En este momento tienes que tener paciencia. Esa es la regla número uno ".

Gia Kourlas es la crítica de danza de The New York Times.













 
  • Toda la información, en un punto. Recuerda que en la web de la Universidad dispones de información actualizada sobre cómo Trabajar desde casa. En la Tabla resumen de herramientas y manuales para trabajar desde casa encontrarás una relación de herramientas y manuales que te orientarán sobre qué aplicación o aplicaciones resultan más adecuadas en cada caso.
  • Docencia en Aula Virtual. Como sabes, el entorno de trabajo para la actividad docente ordinaria es Aula Virtual. Aquí puedes comunicarte con tus estudiantes, facilitarles información, y, lo que es más importante, realizar las actividades formativas que constituyen el proceso formal de seguimiento de la asignatura tales como entregas de trabajos, realización de actividades participativas, pruebas o ejercicios, etc. Este entorno está preparado para garantizar el registro de evidencias necesarias para los procesos de seguimiento y renovación de las acreditaciones de los títulos, así que recuerda que todas estas actividades deben realizarse en Aula Virtual. Tenéis disponible más información en la nueva guía Como preparar tu asignatura para la docencia virtual 
  • Facilitamos los canales de comunicación. Seguro que ya conoces también Teams y sus posibilidades para realizar, de forma rápida y sencilla, videoconferencias o audioconferencias, así como para comunicarte de manera ágil. Para que no tengas que perder tiempo dando de alta a tus estudiantes en un chat y tengamos un vínculo bien identificado de los usuarios que entran, los estamos cargando directamente en Equipos de Teams, así que en los próximos días tendrás disponible estos grupos en tu aplicación de Teams para que puedas usarlos para realizar tareas de comunicación e información de forma sencilla.

La creación de los equipos en Teams por asignaturas es una medida temporal para facilitar la comunicación, y dichos equipos se borrarán a final de curso, pero estamos seguros de que resultará de utilidad en este periodo.

  • Facilitamos la utilización de las herramientas institucionales de videoconferencia. Después del seminario de como trabajar en remoto de Teams, la próxima semana tendremos un seminario de utilización de BlackBoard Collaborate organizado por eLearning Media y el Centro de Innovación en Educación Digital de la URJC (en dos fechas horarias para adpatarnos a vuestra disponibilidad:http://eventos.urjc.es/go/blackboard yhttp://eventos.urjc.es/go/blackboard-2)

Recuerda, ambas herramientas son complementarias, pero no sustitutivas:

  1. Aula Virtual es nuestro espacio de trabajo para la actividad docente habitual.
  2. Los Equipos de Teams de las asignaturas son una vía alternativa y ágil para comunicarnos con nuestros estudiantes, pero no para llevar a cabo actividades para el seguimiento formal de las asignaturas.

Para aquellos docentes que tienen dominio de URJC ya sea por ser exalumnos o profesores, pueden descargar el programa Teams desde su bandeja de correo electrónico institucional. La herramienta es como veis una de las plataformas que se ha habilitado para docencia virtual y a distancia. También decirle que se puede utilizar con los grupos de Titulo Superior de Danza ya que pueden crear grupos para dar Video Conferencias y Tutorías.

Estimados miembros de la Comunidad Universitaria,

Estamos superando la primera semana del Estado de Alarma que, junto con el periodo previo de suspensión de actividad, son ya 10 días. Tenemos por delante un periodo, que parece será largo, aprendiendo a vivir diferente. 

Espero que todos estéis en las mejores condiciones posibles y que aquellos que tengáis situaciones complicadas, personales o a vuestro alrededor, lo superéis de la mejor manera. No estáis solos, somos una comunidad.

Creo de justicia aplaudir sin duda a nuestros Hospitales. Pero también tener un reconocimiento a todas las iniciativas que, desde las diferentes Facultades, Escuelas, Departamentos, Servicios y Unidades se están llevando a cabo: donación de material a hospitales, voluntarios para ayudar en situaciones de necesidad o para realizar pruebas de detección de Covid-19, atención psicológica, un grupo de investigación multidisciplinar desarrollando de urgencia respiradores, infografías, videos y clases en directo abiertas para facilitar la utilización de nuevas herramientas, coordinación con otras universidades, trasmisión de dudas y propuestas de soluciones, alumnos que realizan videos musicales para entretener en el periodo de confinamiento, micro relatos, servicio de urgencias odontológicas,  cuentacuentos para los niños y tantas otras que nacen cada día.

Quiero también que sepáis que no olvidamos nuestra Responsabilidad Social y que estamos trabajando con las contratas para que, en la medida que la normativa del Gobierno de España nos permita, se preserven los trabajos y se pague al personal que nos ayuda durante todo año.

A los alumnos os animo a continuar con las clases, los trabajos, el deporte en casa y que aportéis ideas e iniciativas. También os pido que ayudéis a los mayores que tengáis cerca, haciéndoles reír, entreteniéndoles, contagiándolos del buen humor propio de vuestra edad. Os necesitan.

A los profesores os agradezco el esfuerzo para adecuar los métodos a la actual situación. Me gustaría también recordaros que, dadas las circunstancias excepcionales, debemos ser conscientes que, el trabajar de otra manera, implica la flexibilidad que no incumplimiento, de las Guías Docentes. Debemos adecuar la norma a las circunstancias. Muchos lo estáis haciendo con gran creatividad, esfuerzo y tesón. Gracias de verdad por demostrar nuestra vocación de servicio público.

Al PAS por demostrar lo que es un Funcionario, con mayúsculas. Aquél que está desarrollando su tarea callada, para que todo funcione.

Estamos trabajando bien y quiero compartir con vosotros algunos de los datos que señalan el esfuerzo de PAS, PDI, PPI y estudiantes:

-          El número de usuarios distintos que acceden diariamente a Aula Virtual se ha incrementado exponencialmente hasta mantenerse estable en unos 38.000.

-          Hemos pasado de una media de 30 videoconferencias diarias para la docencia online, a las más de 1.300 videoconferencias activas diarias actuales.

-          Han sido 1.300 los asistentes (700 procedentes de la URJC) al seminario online sobre “Como trabajar en remoto con Teams”.

También creo que debemos sentirnos orgullosos de que la Comunidad de Madrid nos esté usando de referencia, a la hora de recopilar datos y dar respuestas y procedimientos. Es un reconocimiento a vuestro trabajo. 

Se ha realizado un gran esfuerzo para adecuar la Web a esta nueva situación. Allí tenéis toda la información actualizada por cada servicio junto con la información derivara del Covid-19 y las preguntas/respuestas que se actualizan en cuando se produce un cambio, por mínimo que sea. Os animo a que la utilicéis de consulta y como principal fuente de información verificada de los temas a atañen a nuestra Universidad.

Y todo con solo 12 trabajadores con flexibilidad horaria en actividad presencial y el resto, hasta 3.000, desde casa. 

En la dificultad del confinamiento no olvidemos que también debemos descansar mentalmente y tratar de hacer ejercicio casero. Es por ello que os pediría, en la medida de lo posible, que respetáramos todos y a todos el fin de semana, para así poder hacer un parón que nos ayude a enfrentar la nueva semana.

Eso sí, para lo que necesitéis, el equipo rectoral y yo mismo seguimos a vuestra disposición.

Recordemos todos que: La Universidad no cierra, trabaja de otra manera.

Estimado estudiantes, por este medio informamos que vamos a llevar a cabo los procedimientos de defensa de TFG no presencial mediante videoconferencias con la aplicación corporativa Teams de Microsoft.

Adjunto podrás encontrar los 4 documentos donde explica el procedimiento detallado que vamos a llevar a cabo siguiendo las directrices que el Rectorado de la URJC, ha tomado como medida para continuar en la medida de los posible con el desarrollo de las actividades lectivas:

Procedimiento de defensa TFG no presencial : donde se explica con detalle cómo tienen que proceder los tribunales para realizar la defensa. Os ruego que insistáis en la lectura detallada del mismo por parte de todos los miembros del tribunal. 

ANEXO I_INDICACIONES DE ACCESO PARA TRIBUNALES TFG NO PRESENCIAL: Indicaciones para las comisiones de TFG defensa en remoto. Este documento es adicional, por si los miembros de los tribunales desean o necesitan tener más información sobre cómo realizar la conexión. Un compañero de la Junta decanal, se pondrá en contacto con el presidente del tribunal, ya que va a estar presente durante las defensas para grabar la sesión y resolver cualquier incidencia, y garantizar que todo se lleva a cabo con normalidad.

ANEXO II_INDICACIONES PARA ESTUDIANTES DEFENSA TFG NO PRESENCIAL: Indicaciones para los estudiantes. Este documento es el que hemos enviado a los estudiantes con instrucciones sobre su defensa. 

Autorización para tratamiento de datos: Este documento lo tienen que leer y aprobar por escrito los estudiantes (en respuesta al correo electrónico que reciban del tribunal) y verbalmente durante la defensa para garantizar que cumplimos con toda la normativa de Protección de datos. Este documento también se lo hemos enviado a los alumnos.

Todos estos documentos los podrás descargar en los siguientes enlaces:


Teniendo en cuenta el Acuerdo de 13 de marzo de 2020, del Consejo de Gobierno, por el que se declaran días inhábiles en la Comunidad de Madrid desde el 13 al 26 de marzo de 2020, y la Disposición adicional 3ª del RD 463/2020, de 14 de marzo, por el que se declara el estado de alarma, se informa que el Primer plazo de preinscripción en los másteres universitarios para el curso académico 2020/21, que estaba abierto en estos días, queda interrumpido, y su reanudación tendrá efecto en el momento en que pierda vigencia el presente Real Decreto o, en su caso, las prórrogas del mismo.

Desde la Dirección del Máster, se contactará con todos/as los/as estudiantes que han realizado la solicitud de preinscripción hasta el momento, en el máster universitario, para hacerles saber esta interrupción del plazo, y para informarles que, en el caso de que hayan realizado de manera correcta esta solicitud, no tendrán que realizarla de nuevo tras la reanudación del periodo de preinscripción.

En relación a las preinscripciones ya solicitadas por parte de los/as estudiantes, les indicamos que pueden modificar, eliminar y/o adjuntar documentación mientras que su solicitud esté en estado pendiente.

En el caso de que surjan  dudas, puedes ponerte en contacto con la Escuela de Másteres a través del buzón de consultas https://ayuda.urjc.es
Y con la Coordinación del Master directamente  a través de la cuenta de correo Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. 


Estimados Estudiantes: 

En este apartado encontrarás las indicaciones docentes a seguir durante la contingencia del COVID 19, en cada uno de los documentos que se pondrán a tu disposición cada semana, encontraras las indicaciones del desarrollo que continuaran teniendo cada una de las asignaturas y sus actividades o tareas docentes, así como los medios didácticos que podrás utilizar. 

Para acceder a la información debes entrar en cada una de las asignaturas que tienes matriculadas, y descargar el archivo donde se te ofrecen las indicaciones pautadas por tu profesor.

COREOGRAFIA E INTERPRETACIÓN
 ASIGNATURAS
Historia de la Danza I
Historia de la Danza II
Historia del Arte y la Cultura I
Historia del Arte y la Cultura II
Danza Arte y Humanidades I
Danza Arte y Humanidades II
Anatomía, Biomecánica y Patología Aplicadas a la Danza
Fisiología y Nutrición aplicadas a la Danza
Técnicas Corporales  I
Técnicas Corporales II
Técnicas de danza I (según estilos)
Técnicas de danza II  (según estilos)
Técnicas de danza III (según estilos)
Técnicas de danza IV  (según estilos)
Análisis del Movimiento I
Análisis del Moviliento II
Composición e Improvisación I
Composición e Improvisación II
Taller de creación I (según estilos)
Taller de creación II (según estilos)
Herramientas de creación e improvisación
Análisis y Práctica del Repertorio I (según estilos)
Análisis y práctica del Repertorio II  (según estilos)
Análisis y práctica del Repertorio III  (según estilos)
Análisis y práctica del Repertorio IV (según estilos)
Taller de interpretación I  (según estilos)
Taller de interpretación II  (según estilos)
Taller de interpretación III  (según estilos)
Música aplicada a la danza  I
Música aplicada a la danza  II
Música aplicada a la danza  III
Espacio Escénico
Dramaturgia
Técnicas del Espectáculo
Danza y Tecnología I
Danza y Tecnología II
Organización, Gestión y Elaboración de proyectos artísticos I
Organización, Gestión y Elaboración de proyectos artísticos II
Introducción a la Metodología de la Investigación en las Artes Escénicas
Psicología de grupos y organizaciones


Prácticas Externas TS


PEDAGOGIA DE LA DANZA
ASIGNATURAS
 
Historia de la Danza I
Historia de la Danza II
Historia del Arte y la Cultura I
Historia del Arte y la Cultura II
Danza Arte y Humanidades I
Danza Arte y Humanidades II
Anatomia, Biomecánica y Patología Aplicadas a la Danza
Fisiología y Nutrición aplicadas a la Danza
Técnicas Corporales
Acondicionamiento para bailarines
Técnicas de danza I  (según estilos)
Técnicas de danza II (según estilos)
Técnicas de danza III (según estilos)
Técnicas de danza IV (según estilos)
Pedagogía I
Pedagogía II
Procesos psicológicos básicos.
Psicología Evolutiva
Organización y Funcionamiento de Centros
Metodologia y Didáctica para la enseñanza de la danza I  I (según estilos)
Metodología y didáctica para la enseñanza de la Danza II (según estilos)
Metodologia y didáctica para la enseñanza de la Danza III  (según estilos)
Metodologia y Didactica de la Enseñanza de la Danza IV (según estilos)
Danza Educativa I
Danza Educativa II
Análisis del Movimiento
Improvisación
Análisis y Práctica del Repertorio I  (según estilos)
Análisis y práctica del Repertorio II  (según estilos)
Análisis y práctica del Repertorio III  (según estilos)
Análisis y práctica del Repertorio IV (según estilos)
Música aplicada a la danza  I
Música aplicada a la danza II
Música aplicada a la danza  III
Música y Danza en la educación temprana
Psicología de los grupos y de las organizaciones 
Introducción a la Metodología de la Investigación
Organización, Gestión y Elaboración de proyectos artísticos.

Prácticas Externas TS



ASIGNATURAS OPTATIVAS DE AMBAS TITULACIONES
Maquillaje, Caracterización e Indumentaria
Recursos Informáticos para la Investigación en Artes Escénicas
Composición, Percepción Visual y Color
Estudios de performance, Performatividad en las Artes Escénicas
Guión Teatral Coreográfico y Audiovisual
Danzas Históricas y de Carácter
Ilustración como ensayo visual
Pantomima
Rito, Fiesta y Espectáculo
Simbología Básica
Práctica de realización artística

Estimados Estudiantes: 

En este apartado encontrarás las indicaciones docentes a seguir durante la contingencia del COVID 19, en cada uno de los documentos que se pondrán a tu disposición cada semana, encontraras las indicaciones del desarrollo que continuaran teniendo cada una de las asignaturas y sus actividades o tareas docentes, así como los medios didácticos que podrás utilizar. 

Para acceder a la información debes entrar en cada una de las asignaturas que tienes matriculadas, y descargar el archivo donde se te ofrecen las indicaciones pautadas por tu profesor.

También podrás descargar la información Docente de resumidas en los Informes de Coordinación Docente correspondientes al período del 16 de marzo - 30 de abril.

Asignaturas Troncales 
Mención Danza Clásica
Mención Danza Contemporánea 
Mención Danza Española
Mención Danza Teatro
Mención Danzas Acrobáticas y Circenses

GRADO EN ARTES VISUALES Y DANZA CON MENCION
ASIGNATURAS TRONCALES
 

1ER CURSO

2313008 Análisis de la Evolución Histórica de la Danza.            

2313009 Derecho de autor y propiedad intelectual

2313010 Historia de las Artes Escénicas   

2313011 Maquillaje y Caracterización Grado 

2313012 Nutrición, Kinesiología y Rendimiento de la Danza

2313014 Entrenamiento de Técnica de Danza Clásica I 


2DO CURSO

2313036 Arte por Ordenador  

2313037 Estudio de Performance aplicado a las Artes Escénicas  

2313038 Guión Teatral Coreográfico y Audiovisual   

2313040 Entrenamiento de Técnica de Danza Clásica  II 


3ER CURSO

2313063 Ilustración como Ensayo Visual en las Artes Escénicas   

2313064 Composición Coreográfica  

2313066 Entrenamiento de Técnica de Danza Clásica  III 

2313071 Metodología de la Investigación en las Artes Escénicas   

2313082 Técnicas y Registro de Interpretación de las Artes Escénicas y Visuales

 

OPTATIVAS MENCIÓN

PRIMER CURSO

Mención en Danza Teatro

2313017 Entrenamiento de Técnica de Danza Teatro I   

2313023 Repertorio de Danza Teatro I

2313028 Taller de puesta en escena de Danza Teatro I


Mención en Danza Acrobática y Circense

2313018 Entrenamiento de Técnica de Danzas Acrobáticas y Circenses I.  

2313019 Repertorio de Danzas Acrobáticas y Circenses I.

2313024 Taller de puesta en escena de Danzas Acrobáticas y circenses I

Mención en Danza Clásica 

2313013 Entrenamiento de puntas y dúo clásico I

2313020 Repertorio de Danza Clásica I   

2313025 Taller de puesta en escena de Danza Clásica I   


Mención en Danza Contemporánea

2313015 Entrenamiento de técnica de Danza Contemporánea I  

2313021 Repertorio de Danza Contemporánea I

2313026 Taller de puesta en escena de Danza Contemporánea I 


Mención en Danza Española

2313043 Entrenamiento de Técnica de Danza Española I

2313022 Repertorio de Danza Española I

2313027 Taller de puesta en escena de Danza Española I  

 

SEGUNDO CURSO

Mención en Danza Teatro

2313043Entrenamiento de Técnica de Danza Teatro II  

2313050 Repertorio de Danza Teatro II

2313055 Taller de puesta en escena de Danza Teatro II   

Mención en Danza Acrobática y Circense

2313044 Entrenamiento de Técnica de Danzas Acrobáticas y Circenses II.   

2313046 Repertorio de Danzas Acrobáticas y Circenses II.   

2313051 Taller de puesta en escena de Danza Acrobática y Circense II   

Mención en Danza Clásica


2313039 Entrenamiento de puntas y dúo clásico II  

2313047 Repertorio de Danza Clásica II

2313052 Taller de puesta en escena de Danza Clásica  II  


Mención en Danza Contemporánea

2313041 Entrenamiento de técnica de Danza Contemporánea II

2313048 Repertorio de Danza Contemporánea II

2313053 Taller de puesta en escena de Danza Contemporánea II


Mención en Danza Española

2313042 Entrenamiento de Técnica de Danza Española II 

2313049 Repertorio de Danza Española II

2313054 Taller de puesta en escena de Danza Española II

 

TERCERO CURSO

Mención en Danza Teatro

2313069 Entrenamiento de Técnica de Danza Teatro III   

2313076 Repertorio de Danza Teatro III  

2313081 Taller de puesta en escena de Danza Teatro III   

Mención en Danza Acrobática y Circense

2313070 Entrenamiento de Técnica de Danzas Acrobáticas y Circenses III.  

2313072 Repertorio de Danzas Acrobáticas y Circenses III   

2313077 Taller de puesta en escena de Danza Acrobática y Circense III

Mención en Danza Clásica

2313065 Entrenamiento de puntas y duo clásico III  

2313073 Repertorio de Danza Clásica III   

2313078 Taller de puesta en escena de Danza Clásica  III  

Mención en Danza Contemporánea

2313067 Entrenamiento de técnica de Danza Contemporánea III  

2313074 Repertorio de Danza Contemporanea III

2313079 Taller de puesta en escena de Danza Contemporánea III

Mención en Danza Española

2313068 Entrenamiento de Técnica de Danza Española III

2313075 Repertorio de Danza Española III

2313080 Taller de puesta en escena de Danza Española III   


CUARTO CURSO TRABAJO DE PRACTICAS EXTERNAS 

Prácticas Externas. 4º año. mención Danza Teatro 

Prácticas externas. 4º año.Técnica de Danzas Acrobáticas y Circenses

Prácticas Externas 4º año. Danza Contemporánea  

GRADO EN ARTES VISUALES Y DANZA

2115048 Repertorio IV (Bloque II)

2115050 Proyecto de Realización Artística 

2115051 Diseño Interactivo  

2115049 Técnicas de Interpretación II